Para
ir al BUSCADOR, pulsa en la imagen
|
|||||||||
| MADRID | |||||||||
|
Como no siempre se conocen la fechas exactas de permanencia en cartel de alguna funciones, en esta sección mantenemos las notas durante un tiempo prudencial y transcurrido éste se retiran para dejar espacio a otras que recibimos. |
|
programación de los Teatros del Canal (MADRID) para la temporada 2010-11 El Gobierno regional de Madrid presentó del pasado 7 e julio la programación de los Teatros del Canal para la temporada 2010-11. El vicepresidente y consejero de Cultura y Deporte de la Comunidad de Madrid, Ignacio González, junto con el director artístico de los Teatros del Canal, Albert Boadella, dio a conocer “una oferta escénica que pretende llegar al mayor número de espectadores posibles, con una gran variedad de estilos y contenidos, pero con un requisito común: la calidad artística de los espectáculos”, según destacó González. La línea de programación dará continuidad a la primera temporada, que fue avalada con un 70,73% de ocupación y 194.000 espectadores. Así, desde el próximo mes de septiembre hasta junio del año que viene, las salas Roja y Verde de los Teatros del Canal acogerán cerca de 80 montajes entre los que se podrá ver comedia, tragedia y teatro para niños; danza clásica, contemporánea y flamenco; zarzuela, ópera, conciertos clásicos, barrocos y contemporáneos, etc.
Ignacio González explicó que se ha buscado el equilibrio en la promoción de valores consagrados por el paso del tiempo y la promoción valiente de nuevos talentos para ampliar el arco de la diversidad escénica madrileña. La nueva temporada comenzará el 1 de septiembre con dos espectáculos en cartelera: Carmen, de Aída Gómez, con dirección de escena de Emilio Sagi; y La fiesta de los jueces, de Teatro El Cruce, con dirección de Ernesto Caballero. Grandes nombres de la danza nacional e internacional En el apartado de la danza, la programación abarca diversos estilos con la intención de reflejar el panorama de la danza actual. Tras el montaje de Aída Gómez, llegará el estreno en España de Tango de burdel, salón y calle, del Ballet Argentino-Fundación Julio Bocca. Este espectáculo sobre la historia del tango, podrá verse del 29 de septiembre al 11 de octubre. Del 21 al 31 de octubre los Teatros acogerá el estreno en Madrid del nuevo trabajo del Víctor Ullate Ballet-Comunidad de Madrid: Wonderland. Esta nueva coreografía se distancia de los trabajos anteriores abordando un espectáculo más íntimo y expresivo. La siguiente oferta en el terreno de la danza, llegará de la mano del Festival Internacional Madrid en Danza de la Comunidad de Madrid, que celebra su 25 aniversario. En este marco, del 8 al 28 de noviembre, los Teatros del Canal acogerán seis espectáculos de algunos de los mejores coreógrafos nacionales e internacionales: Tacita a tacita, de Teresa Nieto en Compañía; Blue Lady, del Centre Coréographique National de Roubaix du Nord-Pas de Calais; Belmonte, de Gelabert/Azzopardi; Max, de Batsheva Dance Company; Giselle, del Ballet de l’Opera de Lyon, y una nueva producción de la Compañía Nacional de Danza. Y es que, como recordó Ignacio González, los Teatros del Canal “se asientan como la sede principal de los festivales de la Comunidad de Madrid, que son una de nuestras herramientas más eficaces para promover y difundir la cultura entre todos los ciudadanos”. Es el caso también de Teatralia, Otoño en primavera, Arte Sacro y Suma Flamenca. La danza integrada tendrá su espacio con Heroica. Lisarco Danza (primera plataforma artística para bailarines y creadores contemporáneos con y sin discapacidad) y la Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid (JORCAM), bajo la dirección de José Ramón Encinar, interpretarán un original y valiente espectáculo que se podrá ver del 3 al 5 de diciembre. Otro de los platos fuertes será el ballet. Del 30 de diciembre al 9 de enero estará en cartel Cascanueces. Un Cuento de Navidad, del Ballet del Teatro Nacional de Praga, con coreografía de Youri Vàmos; los días 29 y 30 de abril y el 1 de mayo, el Ballet Real de Suecia presentará un programa doble, Le Tableau perdu / Rätikka, con coreografías de Christian Spuck y Mats Ek. Entre ambos montajes de ballet, del 16 de febrero al 6 de marzo actuará la formación Tango Metrópolis, un espectáculo de tango argentino con una conmovedora música creada por Daniel Binelli. Teatro y gastronomía con La Fura dels Baus En el apartado de teatro la temporada se abrirá con La fiesta de los jueces, de Teatro El Cruce, con dirección de Ernesto Caballero, del 1 al 26 de septiembre. Esta versión extiende la sátira sobre la corrupción de la justicia hasta nuestro particular sistema judicial. La siguiente propuesta llega de la mano de la compañía Esto Es Puro Teatro que, bajo la dirección de Francisco Plaza, presenta El viaje del actor, de Chéjov. Podrá verse del 30 de septiembre al 17 de octubre. Del 2 al 19 de diciembre, La Fura dels Baus trae su último montaje, Degustación de Titus Andronicus, basado en La Tragedia de Tito Andrónico, de W. Shakespeare. Un arriesgado y sorprendente montaje de Pep Gatell y el equipo del restaurante Mugaritz. El teatro de humor estará muy presente en la programación. El galán fantasma, de Calderón de la Barca y dirección de Mariano de Paco, estará en cartelera del 23 de diciembre al 9 de enero. Del 9 de marzo al 3 de abril llega ¡Qué desastre de función!, interpretada por La Protectora, un hilarante texto de Michael Frayn, en versión de Paco Mir y con dirección de Alexander Herold. Del 6 al 24 de abril le toca el turno a Sensormen, la última propuesta de Yllana y Bulbul. La compañía andaluza Chirigóticas presenta La maleta de los nervios, comedia ambientada en una ciudad de féminas que resiste las embestidas de la crisis. Podrá verse del 13 al 24 de abril. Por último, Impromadrid Teatro presenta su nuevo espectáculo, Corten, del 21 al 31 de octubre. Los franceses Le Poème Harmonique presentan El burgués gentilhombre, una comedia-ballet de Molière y Lully, una pequeña joya bajo la dirección de Vicent Dumestre. Será los días 6, 7 y 8 de mayo. También llegará a la cartelera Metrópolis, una producción de Teatro Che y Moche y el Centro Dramático de Aragón, con la Orquesta de la Comunidad de Madrid sobre la película de Fritz Lang. Podrá verse los días 10, 11 y 12 de diciembre. Los días felices, de Samuel Beckett, estará en cartel del 13 al 23 de enero de 2011, dirigido por Salvador Bolta. Tomará el relevo a este espectáculo, Los Negros de Jean Genet, por Miguel Narros, del 26 de enero al 6 de febrero; y El castigo sin venganza, de Lope de Vega, por Ernesto Arias, Simone Breden y Joaquín Yver, del 9 al 27 de febrero. Eventos musicales para todos los gustos En esta segunda temporada la zarzuela estará de estreno con Amadeu y La Revoltosa. Estreno absoluto, Amadeu es un espectáculo creado y dirigido por Albert Boadella en torno a la figura del catalán Amadeo Vives. La dirección musical correrá a cargo de Miguel Roa y se podrá ver del 21 de enero al 13 de febrero. La Revoltosa llegará de la mano de Juan Carlos Pérez de la Fuente. Este sainete lírico del maestro Ruperto Chapí será igualmente dirigido por Miguel Roa y estará del 30 de abril al 8 de mayo. La colaboración con el Teatro Real llevará a la cartelera dos óperas. Montezuma, ópera en tres actos con libreto de Federico II de Prusia y música de Carl Heinrich Graun, un estreno en España que podrá verse los días 15, 17, 18, 20 y 21 de septiembre; y El niño y los sortilegios, de Maurice Ravel, producción de L’Atelier Lyrique de L’Opera National de París que se podrá ver del 7 al 10 de abril. Otra propuesta operística es El diluvio de Noé, ópera infantil escrita por Benjamín Britten que será interpretada por la JORCAM del 22 al 26 de diciembre. La ópera contemporánea volverá en noviembre con Operadhoy. Cambiando de tercio musical, el pop rock en formato íntimo vuelve en Conciertos Retratos con tres grandes nombres del panorama artístico independiente: Love of Lesbian, Dorian y Vinila Von Bismarck & the Lucky Dados, y otras sorpresas durante los meses de octubre y noviembre. La ORCAM y la JORCAM consolidan su temporada musical en los Teatros con 16 conciertos a través de sus tres ciclos: Ciclo Canal, Ciclo Solistas y Ciclo de Cámara. En homenaje a Frédéric Chopin, en diciembre se ha programado Chopin-íssimo, 12 horas de música, teatro, danza y cine en torno al compositor polaco. Y, por último, pero no menos importante, cabe destacar la campaña escolar, que ofrece interesantes propuestas teatrales, como Abrevia-T. Sátira sobre tres comedias breves de Cervantes, Molière y Chéjov, a cargo de la compañía Teatro del Biombo, y La dama boba, de Lope de Vega, interpretado por Réplika Teatro. Además, también se incluirán en la oferta pedagógica, El castigo sin venganza, de Rakatá Caprica; Sensormen, de Yllana y Bulbul, y el programa Trasmúsica organizado por el Gobierno regional. |
||||||||||
|
CON LA MUERTE EN LOS TACONES, en agosto en SALA II del Nuevo teatro Alcalá (madrid) Avance de la programación veraniega de la Sala II del Nuevo Teatro Alcalá (Jorge Juan 62,- Madrid- Metro Goya ó Príncipe de Vergara). Durante el mes de agosto, estará la obra CON LA MUERTE EN LOS TACONES. De Jueves a Sábado a las 21:00 horas - Domingo a las 20:00 horas Precio de la localidad:12 Euros |
||||||||||
|
PRESENTACIÓN DE LA TEMPORADA 2010-2011 EN EL TEATRO DE LA ZARZUELA (MADRID)
El recorte presupuestario, un 12% sobre la temporada anterior, marca la del 2010-2011 del Teatro de la Zarzuela y todo apunta que las siguientes llevarán el mismo ritmo hasta alcanzar un 36 % en el 2013. Veremos en esa fecha qué sucede. Sin embargo, al parecer, en la actual se alcanzaran las 170 representaciones Es, sin embargo, una interesante propuesta la de este año a través de alguna nueva producción e incluso estreno, con una apuesta por las grandes voces, en la línea de esta dirección, que al parecer será renovada en agosto del 2011. Como otras temporadas el teatro nos ofrece además de la propia zarzuela, una temporada de lied, ópera, ballet y recitales. La temporada de zarzuela comienza el 22 de octubre con una nueva producción del propio Teatro, de La del Soto del Parral de los maestros Soutullo y Vert, con dirección musical de Rubén Gimeno y escénica de Amelia Ochandiano. El elenco, de auténtico lujo, estará formado por Luis Álvarez, Carlos Bergasa, Aurora Frías, Ana Ibarra, Juan Jesús Rodríguez, María Rodríguez y Alejandro Roy. La última representación será el 21 de noviembre. Desde el 16 de diciembre 2010 al 16 de enero de 2011, se repetirá el montaje del 2001, de la opereta en dos actos El Niño Judío de Pablo Luna, con dirección musical a cargo de Miguel Roa y Luis Remartínez mientras que la dirección artística correrá a cargo de Jesús Castejón. El elenco de cantantes está formado por Rafa Castejón, Ornili Azulay, Eduardo Gómez, Beatriz Lanza y Miguel Sola, como papeles principales. Un programa doble se representara desde el 11 de febrero hasta el 13 de marzo, se trata de dos obras en un acto cada una, casi inéditas, de Gaztambide y Barbieri: El Estreno de una Artista y Gloria y Peluca. Con ellas se pretende rendir un homenaje a estos dos compositores que inauguraron el Teatro de la Zarzuela. José Miguel Pérez-Sierra y Santiago Serrate se alternaran en la dirección musical e Ignacio García llevará la dirección escénica. Las voces serán las de Fernando Latorre, Marisa Martíns y Marco Moncloa. Es una coproducción del propio teatro con el Ayuntamiento de Oviedo.
El plato fuerte de la temporada con mes y medio en cartel, desde el 8 de abril hasta el 22 de mayo de 2011, y como cierre de temporada de zarzuela, es la comedia lírica en dos actos Luisa Fernanda, de Moreno Torroba, ausente del coliseo zarzuelero madrileño desde hace doce. Bajo la batuta de Cristóbal Soler, y con Luis Olmos, en la escena, se pretende una producción de altísimo nivel, con tres repartos de lujo que encabezan Yolanda Auyanet, Carlos Bergasa, Susana Cordón, Enrique Ferrer y nada menos que una de las mejores sopranos del mundo, la chilena Cristina Gallardo Domâs, en los papeles principales. Dentro de la línea lírica el ciclo de Lied en su XVII edición se presentaran ocho recitales con voces de la talla de Soile Isokoski, Dorothea Röschmann, Florian Bösch, Matthias Goerne, Violeta Urmana, Bejun Mehta, Juliane Banse y Nancy Fabiola Herrera. El estreno absoluto de la opera contemporánea Yo, Dalí los días 8, 10 y 11 de julio de 2011, con música de Xavier Benguerel y libreto de Jaime Salom cerrará la temporada lírica, Se trata de una coproducción de Operadhoy, Teatro de la Zarzuela y Gran Teatro del Liceo respondiendo a un encargo del Ministerio de Cultura, para la conmemoración en 2004 del centenario del nacimiento del pintor catalán, pero que por varios motivos no ha sido aún estrenada. La danza, tanto clásica como contemporánea, estará representada por el Corella Ballet de Castilla y León con 'El lago de los cisnes', del 5 al 12 de septiembre, como de la Compañía Nacional de Danza y del Ballet Nacional de España con programas aún por determinar. Como en años anteriores se llevara a cabo el Ciclo de Jóvenes Intérpretes de Piano en su IX edición con un total de cuatro conciertos de pianistas de Alemania, España, Francia y Venezuela. Finalmente bajo el título, Hijo de la luz y de la sombra el cantautor catalán Joan Manuel Serrat ofrecerá una serie de recitales entre el 16 y el 26 de septiembre con poemas de Miguel Hernández, con motivo del centenario del nacimiento del poeta. Como ya apuntamos al principio de esta reseña, la dirección artística del teatro sufrirá una renovación. Luis Olmos y Miguel Roa nos dejan después de una excelente gestión que ha elevado el nivel del Teatro Nacional de la Zarzuela a las más altas cotas. Sobre los posibles sustitutos no hay nada definido oficialmente y solo en el anuncio de las sustituciones se presentaran los nuevos gestores artístico y musical.
|
||||||||||
|
el Centro Dramático Nacional presentó la programación de la temporada 2010-2011 El director del Centro Dramático Nacional, Gerardo Vera, presentó en la mañana del 22 de junio de 2010, ante los medios de comunicación, la programación de la próxima temporada 2010-2011. resumen de la programación
|
||||||||||
|
Teatro Fígaro: Fuenteovejuna en visión caribeña
En el teatro Fígaro (c/Doctor Cortezo, 5), dentro de la programación Veranos de la Villa, del 4 de agosto al 5 de septiembre llega FUENTEOVEJUNA, en versión de Mefisto Teatro, con Vladimir Cruz como actor invitado. Sinopsis: En el año en que se cumplen 400 años de la edición de "El Arte nuevo de hacer comedias" de Lope de Vega, llega a España la obra "FUENTEOVEJUNA" de Lope de Vega, interpretada en su totalidad por artistas y actores del Teatro Cubano. Un montaje dirigido por Liuba Cid con Vladimir Cruz en el papel de El Comendador y la actriz Claudia López en el papel de Laurencia, ambas reconocidas figuras del Cine, el teatro y la Televisión, consolidados actores que comparten cartel con actores de la compañía Mefisto Teatro de Cuba, entre otros intérpretes que en la actualidad colaboran en España en diferentes proyectos de Cine, Teatro y Televisión. Liuba Cid adapta la obra de Lope de Vega al sensual ambiente caribeño. Sus ritmos trepidantes y calientes se suman a la gesta de un pueblo que se toma la venganza por su mano contra el tirano Comendador. Más de veinte artistas –actores, bailarines y músicos- protagonizan esta original versión que llega a Madrid con el respaldo de los mejores festivales de teatro. Estrenado en Almagro, este montaje de Fuenteovejuna participa en festivales como el Internacional de teatro de Cáceres, el Festival de Olite, el Festival Internacional de Teatro de Elche, de Olmedo y Chinchilla. |
||||||||||
|
Titirilandia 2010: Del 5 de julio al 29 de agosto de 2010 en Madrid
Vuelve el Festival Titirilandia, del 5 de julio al 29 de agosto, con una edición 2010 llena de emoción, magia y diversión. Sube el telón la 17ª Edición de Titirilandia, Fiesta del títere de los Veranos de la Villa. La Asociación Cultural Titirilandia y las entidades que colaboran con ella, han asumido un esfuerzo titánico para poder ofrecer a nuestro público, el mejor de los festivales posibles. La programación de esta edición es fantástica: compañías Internacionales, Nacionales y de Madrid se acercan a nuestro teatro de títeres con el único fin de convertir cada tarde de sábado y domingo, en una fiesta multitudinaria e irrepetible. Este año tendremos 38 funciones en total. 5 compañías internacionales que viajarán desde América Latina (Brasil, Argentina), Europa (Bulgaria), y Asia ( India) acompañadas por 12 compañías españolas de distintas comunidades, todos ellos unidos con un único fin, conseguir que la edición de este año consiga aunar y divertir a nuestro cada vez más numeroso y fiel público. De ellas podremos disfrutar cada sábado y domingo desde el 10 de julio en nuestra pista central.
Las funciones de todo el Festival tendrán lugar desde el 10 de julio hasta el 28 de Agosto con el siguiente horario; Sábado a las 19.30h y a las 22h, Domingo a las 19.30h y a las 22h. Entrada gratuita para todos los públicos. - Avda de México. Entrada por la Puerta de la independencia (Rotonda Puerta Alcalá) Metro Retiro. Bus 1, 2, 9, 15, 19, 20, 28, 51, 52, 79, 146, 202
Auditorio de La Casa Encendida. 10ª Edición de Un Verano de Cuentos Además de la programación del Teatro de Títeres, los pequeños podrán disfrutar de numerosos espectáculos y actividades: En La Casa Encendida, con el encuentro “Un Cuento por la Cara” una sola cultura, con 8 funciones todos los lunes a partir del 5 de julio y hasta el 23 de agosto a las 18.30h, con una magnífica selección de autores, cuentacuentos e ilustradores que han pasado por nuestro escenario en estas 10 ediciones pasadas. Cada sesión irá dedicada al tema de la interculturalidad, por ser 2010 el año Internacional de las Culturas. Están todos invitados a la gran Fiesta 10 Aniversario, que tendrá lugar el lunes 5 de Julio. Entrada gratuita para todos los públicos, recogida de invitación en Casa Encendida desde 2 h antes de la función. Auditorio del Centro Cultural Casa Encendida. Ronda de Valencia, 2. Como cada año, el Festival dedicará su clausura, el 29 de agosto en el Teatro de Títeres de El Retiro, a un evento solidario imprescindible del verano que contará con la participación en la organización de Ayuda en Acción, el Maratón Titirilandia 10. Se sucederán 6 compañías y artistas en el escenario del Teatro de Títeres de manera desinteresada durante todo el día a partir de las 17h mientras los voluntarios de Ayuda en Acción animarán al público a participar con sus donaciones para realizar actividades diversas (taller de maquillaje, mural de dibujos, plastilinas, venta de productos del comercio justo, etc.). Los fondos recaudados se destinarán a la Creación de una Escuela Seccional Tacara in Potosí, Bolivia. Más información: www.titirilandia.com |
||||||||||
|
LA RESAD SE SUBE A LAS TABLAS DEL TEATRO FERNANDO DE ROJAS (MADRID) El Círculo de Bellas Artes (Marquñes de Casa Riera, 2 - Madrid) acoge, un año más, los últimos trabajos de la Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD), la escuela de teatro más antigua de España y una de las más prestigiosas de Europa.
Durante el mes de julio se representarán, en
el Teatro Fernando de Rojas, cuatro de sus últimas obras: Camino real,
Siete niños judíos, El país lejano y Yo estaba en casa y esperaba
que viniera la lluvia. 3 y 4: Camino Real, de Tennesse Williams 10 y 11: Siete niños judíos, de Caryl Churchill 18: El país lejano, de Jean-Luc Lagarce 19: Yo estaba en casa y esperaba que viniera la lluvia, de Jean-Luc Lagarce Teatro Fernando de Rojas (CBA). Entrada 10 € - Reducida 5€ |
||||||||||
|
en el Alcázar (Madrid) Sueño de una noche de verano por la compañía Morboria Teatro
La veterana compañía madrileña Morboria Teatro celebra su veinticinco aniversario y para ello ha elegido uno de sus montajes más queridos y premiados “Sueño de una noche de verano”. Tras una larga gira y su paso con éxito por numerosos festivales, desembarca en Madrid, en el Teatro Alcázar (Alcalá 20), a partir del próximo 13 de julio. Con Morboria llegan las hadas, los enamorados, los duendes. Llegan los sueños y la realidad. El amor y la magia. Llega Sir William Shakespeare. Esta compañía logra transportar al espectador a ese mundo de fantasía que parece estar escrito para que ellos le dieran vida. Un elenco de actores de grandísima calidad y una puesta en escena sin parangón harán las delicias del público .Un autentico deleite para los sentidos. “Sueño de una noche de verano” es una las mejores comedias de Shakespeare, pertenece a las llamadas comedias románticas, es la pieza más singular y popular, con una trama llena de enredos y equívocos que culmina en un final feliz. En ella conviven y armonizan el mundo real y el sobrenatural, el deseo y la razón, la cordura y la locura, en una mezcla de tradiciones que Shakespeare reinventa y transforma para crear un mundo de ensueño, lúdico, rico en posibilidades escénicas, que da vida al contraste entre imaginación y realidad. Eva del Palacio ha dirigido y adaptado esta obra que cuenta entre su reparto con: Fernando Aguado, Eva Del Palacio, Álvaro Aguado, Pedro Olivera, Ana Belén Serrano y Ana Burrel. |
||||||||||
|
SHAKESPEARE PARA IGNORANTES, en el teatro madrid
Del 14 al 24 de julio se representa en el Teatro Madrid (Avda. de l Ilustración, s/n - Madrid) SHAKESPEARE PARA IGNORANTES por Mofa & Befa. El aspecto inicial del espectáculo es el del producto didáctico en estado puro, recalcando la condición de colectivo del público, carente de unos conocimientos concretos. Desde esta transparencia expositiva, lo primero que se desarrollará en escena será la conferencia de un prestigioso profesor. Presumidamente, la conferencia pretende ser una amena palestra para un público con conocimientos menos que básicos de la inmortal obra del conspicuo bardo. El profesor reclamará, para hacer más deleitosa la instrucción que pretende inocular en las molleras de los circunstantes, el concurso de dos actores talentosísimos, pero temporalmente desempleados. Estos son MOFA&BEFA. MOFA&BEFA irrumpen en la académica conferencia sobre el famoso autor para poner en primer plano las escenas más ignoradas, por desidia o falta de oportunidades, por el público actual. La risa más cruel, las intimidades más vergonzosas, los actos más deshonestos, las villanías más astutas, los mecanismos más ocultos del mal serán mostrados por la máquina cómica de MOFA&BEFA. Asesinos, mendigos, bufones, conspiradores, cornudos, chivatos, oportunistas, chulos, torturadores; todos los personajes que nunca tienen protagonismo, tendrán ahora la oportunidad de mostrarse en primer plano. |
||||||||||
|
PROGRAMACIÓN DE LA Sala TIS (MADRID) PARA EL MES de julio C/ Primavera, 11 - Lavapiés - Madrid - www.teatrotis.com
“CON
MALLAS Y A LO LOCO” - Compañía Al Tran Tran Sinopsis:
CON MALLAS Y A LO LOCO”, formato basado en la
combinación de música, teatro y la imprescindible colaboración del
público.Un espectáculo interactivo inédito en España donde la sorpresa es
lo único asegurado; lo que va a ocurrir en el escenario no lo saben ni
ellos. "Jamming
“ (Por 5º año consecutivo en cartel) Sinopsis: Jamming es un espectáculo de improvisación. Es creación pura y en el momento. Cada actuación es única e irrepetible y se construye totalmente ante los ojos del público. En Jamming, el espectador es parte activa del show. Partiendo de títulos escritos por el público, los actores idean e interpretan una serie de improvisaciones acorde con unos estilos. El público contempla algo nuevo pero reconocible. Además, se siente parte del show ya que es él, el encargado de escribir los títulos de cada pieza teatral. Una ventaja clarísima de Jamming es que un espectador puede acudir a todas las funciones, no verá nunca lo mismo, apreciará siempre una estructura común pero las representaciones serán diferentes, tanto formal como temáticamente. Tras la primera vez, sabrá lo que va a recibir pero no el qué. Viernes 2 y 9 y sábados 3 y 10 de julio a las 22:30h - Precio: 15€ |
||||||||||
|
COMUNICADO DE KARACTER PRODUCCIONES A PROPÓSITO DEL RECIENTE ESTRENO DE MONÓLOGOS DE LA VAGINA, EN EL TEATRO MARAVILLA, DE MADRID Karacter producciones comunica que esta obra -Monólogos de la vagina, de Eve Ensler, se estreno en el off -broadway de Nueva York en el año 1996- se estreno después en Londres en febrero de 1999, mes y año en el que la actriz Maite Merino adquirió los derechos para España y encargó la traducción y versión a Víctor Cremer .Esta fue la primera traducción al español en todo el mundo de Los monólogos de la vagina. Después de muchas dificultades logró estrenarla en marzo del 2000 en Vitoria y en Madrid en Septiembre del mismos año, por su propia productora Karacter y bajo la dirección de Antonia García. El montaje de Antonia García así como el trabajo de las dos actrices ,Maite Merino y Magda Broto fue alabado por la critica, sobre todo porque sin sacrificar ni un ápice del texto se recreo de una forma absolutamente teatral la forma en que se hacia este monologo y otros en EE.UU, la llamada stand comedy. Después de su estreno en el teatro Alfil, inició una exitosa primera gira por España .Volvió a Madrid permaneciendo en los teatros Arlequín, Muñoz Seca y Nuevo Alcalá en total cuatro temporadas (la ultima de Madrid 06 -07 donde ya presentaban la nueva versión con tres actrices (.Merino ,Paloma Catalan y Maria José Gil ).También estuvo dos temporadas en Barcelona en el Teatro Capitol y ha realizado dos giras mas por España .En total nueve años y medio . Merino ha realizado las 1800 representaciones durante estos nueve años acompañada de diferentes actrices. Es la actriz, después de la autora , que más representaciones ha hecho de esta obra. Cuando esta producción llevaba tres años ininterrumpidos en España se estrenó en Méjico, Argentina y numerosos países de Hispanoamérica . En 2005 en Paris y después en Berlín y Roma. El pasado verano de 2009, la compañía tuvo que interrumpir su última gira por España y los planes de entrada en Madrid para despedida definitiva y así cumplir los diez años de permanencia en cartel, por razones ajenas a su voluntad . En su momento se dará un comunicado de prensa sobre la interrupción de las representaciones de los monólogos de Eve Ensler por esta Compañía. ABAJO, UNAS IMÁGENES DEL ESPECTÁCULO AL QUE SE REFIERE EL COMUNICADO DE KARACTER PRODUCCIONES
|
||||||||||
|
Ester Bellver REPONE SU ESPECTÁCULO protAgonizo, AHORA EL A SALA TRIÁNGULO (madrid)
“Dos rombos mas triángulo igual a 23” es la fórmula que pintada a tiza por las aceras o pegada en carteles por las paredes de Madrid intenta comunicar subliminalmente desde hace ya unas semanas el reestreno de protAgonizo (función cuyo logo son dos rombos) el día 23 de mayo en la sala Triángulo (Zurita, 20 - Madrid) Este monólogo escrito, dirigido e interpretado por Ester Bellver se estrenó en El Montacargas el 5 de noviembre de 20009 y permaneció prorrogado hasta el 13 de febrero de 2010 con gran éxito de público y abarrotando cada día la sala. Ahora vuelve cinco domingos más a la Triángulo (hasta el 27 de junio), una nueva oportunidad para ver este trabajo tan singular, conmovedor y arriesgado. No se lo pierdan. Encontrarán toda la información entrando en el blog del espectáculo http://protagonizo.blogspot.com |
||||||||||
|
TEATRO MARAVILLAS (madrid) A PARTIR DE LA 2ª QUINCENA DE MAYO: Los monólogos de la Vagina El Teatro Maravillas presenta a partir de la segunda quincena del mes de mayo un nuevo, auténtico y explosivo montaje de LOS MONÓLOGOS DE LA VAGINA. Está protagonizado por Ruth Núñez (Yo soy Bea…); Marta Belenguer (Cámara café…) y Rebeca Valls (Amar en tiempos revueltos.. Dirige Gabriel Olivares. En 1996 Eve Ensler escribió la primera versión de Los monólogos de la vagina. Para documentarse había entrevistado a cientos de mujeres que le contaron sus experiencias. Ese mismo año, el 3 de octubre, se estrenó el primer montaje teatral en el Centro de Arte Here, de Nueva York. Han pasado catorce años y esta obra, traducida a 45 idiomas, sigue cosechando grandes éxitos en todo el mundo, representándola las actrices más populares de cada país. Ruth Núñez, ha sido durante varias temporadas uno de los rostros mas populares de la pequeña pantalla llegando a alcanzar los picos mas altos de las audiencias con la serie de YO SOY BEA Marta Belenguer, durante los últimos años la hemos podido ver en televisión, cine y teatro, con personajes protagonistas en las series CAMARA CAFÉ y AQUÍ NO HAY QUIEN VIVA Rebeca Valls, una actriz completamente camaleónica que pasa de la televisión (AMAR EN TIEMPOS REVUELTOS) al teatro protagonizando diferentes personajes. Gabriel Olivares, director habitual en la cartelera teatral madrileña con diferentes montajes y todos ellos con éxito de publico y critica, como; MI PRIMERA VEZ- EL ENFERMO IMAGINARIO y ARTE.
Para leer comentario sobre
esta función, pulsa aquí ->
COMUNICADO DE KARACTER
PRODUCCIONES A PROPÓSITO DEL RECIENTE ESTRENO DE MONÓLOGOS DE LA VAGINA,
EN EL TEATRO MARAVILLA, DE MADRID -Para leer pulsa aquí - >
|
||||||||||
|
JUAN SOLO presenta SOLO EN CASA EN EL TEATRO ALCÁZAR (MADRID)
El cómico, actor, monologuista y presentador del late night “Solo ante el peligro” aborda un nuevo reto: en “Solo en casa”. Juan Solo se muestra, durante hora y media, tal y como es: ingenuo, tierno, inocente, por momentos virtuosista y en ocasiones, perverso. Cada noche, comparte con el público su particular visión del mundo, sus fobias, sus aficiones y sus miedos. Al final del espectáculo, no sabrás si llevártele a casa y prepararle un baño de burbujas o estrangularle. “Solo en casa” se presenta en el Teatro Alcázar a partir del 30 de abril los viernes y los sábados a las 23:30 horas. |
||||||||||
|
ESTRENO DE TONTA ELLA TONTO ÉL, en el teatro infanta Isabel (Madrid) Calle del Barquillo 24
ELLA es una chica explosiva y resuelta, que se enamora de ÉL, un chico normalito y un poco gañán. Ambos se enfrentan a doce situaciones diferentes, como si de doce rounds de boxeo se tratase. Planteando las relaciones de pareja como un combate en el que hay que intentar no quedar KO. El público también será protagonista ya que podrá decidir sobre algunas situaciones que ocurrirán en el escenario a través de su voto. Eduardo Aldán dirige “Tonta ella tonto él” después del éxito obtenido con “Espinete no existe” (actualmente sigue llenando el teatro Gran Vía tras 5 años en cartel). ¿Quiénes son los protagonistas? ELLA es Cristina Urgel, colaboradora de “Sé lo que hicisteis”, presentadora en Mtv y actriz en “Vaya tropa” (Cuatro). Él es Canco Rodríguez, actor en la serie “Aída” (interpretando el papel de “el barajas”) y uno de los protagonistas de “Fuga de cerebros”. Contamos también con la colaboración especial de Deborah Ombres, presentadora de Mtv y “Caiga quien Caiga” y las voces de Eva Hache (“Noche Hache” y “SNL”) y Flipy (cómico de Paramount Comedy y colaborador en “El Hormiguero”) Tonta ella tonto él se presenta en el teatro Infanta Isabel (Calle del Barquillo 24) a partir del viernes 12 de febrero con funciones de miércoles a domingo (a las 21.00) y los sábados doble función (a las 19.00 y 22.00). |
Si quieres dejar
algún comentario puedes usar el Libro de Visitas 
|
Lectores en línea |
| ::: Recomienda esta página ::: | ||||
|
|
||||
|
| ||||